视错觉画：鲍德里亚诱惑理论的关键

　　错视画（trompe l’oeil，法语），特指那种把画面的立体感、逼真性推向极端，使人产生真实的错觉的绘画形式。不过，trompe l’oeil一词，在不同语境中往往有不同的含义，或指错视画这一类型，或指这种风格，或指利用这一幻视技巧所达到的乱真效果。因此，一些对西方绘画和西方建筑史缺乏深入了解的读者，甚至鲍德里亚和福柯等人的汉译者，在遇到这一术语时，往往会犯难甚至犯错。

　　trompe l’oeil 这一概念虽迟至巴洛克时期才出现，但炫技的绘画艺术，无论在中国还是西方都有很久远的历史。古代人评判绘画优劣的最高标准是逼真，能欺骗眼睛的那种逼真，即鲍德里亚所说的“令人眩晕”的逼真。传说三国时期创造“曹衣带水”技法的曹不兴，就曾以其乱真的水墨苍蝇骗过吴主孙权的眼睛。南朝画家张僧繇的“画龙点睛”更加神乎其技，《历代名画记》曾提到，寺院的壁上之龙，经“点睛”之后，竟“须臾雷电破壁……乘云腾去上天”。不过，那时的中国画家由于材料和表现技法的局限，其实无法创造出严格意义上的错视画效果。同样的传说，在古希腊则可追溯到公元前5世纪左右的画家宙克西斯和帕拉修斯。两人的画艺竞赛被后世传为美谈。

　　类似绘画在文艺复兴早期再度受到关注，并由于透视技术的发展，在制幻方面达到新的高度。据说其始作俑者是意大利画家安德烈亚·曼泰尼亚。自从他绘制了意大利曼图拉公爵府“洞房”中的天顶画后，建筑错视画开始升温，到巴洛克时期达到高潮，教堂天顶画也成为这一时期的风尚。

　幻觉：指向宗教目的的艺术策略

　　鲍德里亚在《论诱惑》中所说的trompe l’oeil，主要指这一时期的错视画。他认为，诱惑是一种消失却又在场、在场而又消失的游戏。错视画就属于这样的游戏。按照巴洛克建筑研究学者皮埃尔·夏邦特拉的观点，它“用艺术爱好者所喜欢的透明的幻象来替代那个不透明的、难以穿透的在场”。错视画主要是巧妙地利用能召唤观者视错觉的天顶绘画（或墙面装饰画），将天顶（或墙体）空间“打开”，以增加虚幻的空间感。但在巴洛克教堂中，这一空间游戏包含了深刻的宗教意蕴。艺术家在通过错视画增加空间本身的虚幻感的同时，更赋予教堂空间一种神秘感、神圣感和庄严感。当天顶错视画用“透明的幻象”掩盖真实天顶的“在场”时，观者利用仰角透视看到的，是没有任何遮盖的高高悬起的天空，教堂的纵向空间升高了，给人一种升腾的幻感，而人则显得更加渺小。因此，如果说当代城市街道的错视画只是一种视觉游戏和日常小幽默，那么，巴洛克时期的错视画则通过这种宗教、美学和空间的符号，在实现教堂空间的神秘感、庄严感和空间感增值的同时，进一步在空间尺度和宗教境界（高度）上拉大了教徒与上帝之间的距离。在宗教改革的特定年代，这其实是教会重建宗教权威的特殊方式，是一种指向宗教目的的诱惑和艺术策略。

　　错视画最主要的艺术手段，是以透视缩短来实现幻觉增值。鲍德里亚说：在错视画中，“人们会感到，这些东西正在走近黑洞；现实、真实世界和正常时间正从黑洞向我们走来。由于这种向前的中心偏移效果，由于一个镜像客体向真实主体位置的前移，人们就看到了一些以琐细物形象呈现的东西，正是这些东西，创造出诱惑效果”。由于透视缩短、景深变异，视觉中心突显出来，画中的人或物就会直接“闯入”现实，而处于特定视角的观者则在凝视中迷失自我，融入这个幻觉世界。这同时包含了空间诱惑和宗教诱惑的秘密。

　　诱惑：出现又消失的二律背反